>> Kanały RSS: Magazyny | Darmowe tutoriale

  • >> Tutorial Photoshop CS3

  • Artystyczny minimalizm
  • Marta Dahlig pokazuje, jak uzyskać rewelacyjne efekty graficzne, malując w stylu minimalistycznym
  • tutorial Photoshop CS3
  • Czy szczegółowy obraz jest naprawdę lepszy od prostego? Czy minimalizm w sztuce jest dobry, czy zły? Wreszcie czy wprowadzenie do pracy olbrzymiej liczby szczegółów uczyni Cię lepszym artystą? Jako twórca musisz podczas pracy zadawać sobie te i podobne pytania. Ostatnimi czasy wśród artystów malujących cyfrowo zaczął dominować trend włączania do grafik maksymalnej liczby szczegółów. Ich dodawanie stało się bodaj najważniejszym elementem całego procesu twórczego, zresztą kosztem biegłości w stosowanej technice oraz dokładniejszego przemyślenia kompozycji i treści pracy. Powszechna stała się opinia, że im więcej detali zawiera praca, tym bardziej jest profesjonalna. Uważam, że taki punkt widzenia znacznie odbiega od prawdy. Nadmiar szczegółów często sprawia, że obrazek staje się chaotyczny i pozbawiony organizacji. Oprócz przyciągających wzrok kolorów nie ma on odbiorcy zbyt wiele do zaoferowania.
    Malarstwo minimalistyczne nie oznacza bynajmniej radykalnego uproszczenia formy wyrazu — to raczej wskazówka dla artysty, by unikał zbędnych elementów rozpraszających uwagę. Z kolei to zmusza twórcę do dokładnego przemyślenia, co ma się znaleźć na płótnie, a także do skoncentrowania się na interesujących, innowacyjnych sposobach wykorzystania koloru i kształtu. W tym ćwiczeniu postaram się przekonać Cię, że prostota bynajmniej nie umniejsza pracy, a często prowadzi wręcz do lepszych rezultatów. Przedstawię technikę koncentrowania się na poszczególnych elementach przekraczających granicę prostej formy wizualnej — może to być naprawdę cenna lekcja. W ćwiczeniu znajdziesz wiele uwag natury teoretycznej odnoszących się do różnych odmian minimalizmu w sztuce oraz ich cech charakterystycznych. Podzielę się też poradami technicznymi na temat wykańczania pracy, stylizacji i teksturowania tkanin.

    Marta Dahlig
    Urodzona w Warszawie w 1985, Marta jest młodą i utalentowaną artystką — ekspertem w dziedzinie własnych pędzli. www.marta-dahlig.com

    Umiejętności
    Praca twórcza nad kompozycją i treścią obrazu
    Wykańczanie pracy, stylizacje i teksturowanie tkanin

    Realistyczne tkaniny
    Malowanie zagięć nie wystarczy, by stworzyć realistycznie wyglądający materiał. Musisz zidentyfikować rodzaj tkaniny, którą malujesz. Satyna, jedwab, len czy aksamit mają indywidualne cechy i dlatego wymagają używania różnych narzędzi. Różnice sprowadzają się do dwóch kategorii: grubość decydująca o tym, jak materiał się zagina, oraz struktura powierzchni. Materiały śliskie znacznie mocniej odbijają padające światło.

    Aby samodzielnie wykonać ten tutorial zamów pismo
kup teraz

KOD CA0109
CENA 12,00
ZAMÓW TERAZ!

W każdym wydaniu miesięcznika Computer Arts znajdziesz wiele tutoriali i porad praktycznych.

Zamieszczony obok tekst to wstęp do tutoriala wydrukowanego w numerze 01/09
Fragmenty tutoriali
wybrane z nr. 01/09

>> Photoshop CS3

>> Illustrator CS

>> Flash CS3

>> Photoshop



Darmowe tutoriale
z numeru 01/09

>> Photoshop CS

>> CorelDRAW